"A través de mi mirada"

Ayer se inauguró en el Palacio de la Cultura de Herrera del Duque la exposición de fotografía "A través de mi mirada". Una muestra de parte de la gran colección de la fotógrafa Semuan.

En esta exposición nos deleitaremos con una amplia variedad de fotografías tomadas en diversos lugares como Portugal, Italia, París o, como no podía ser de otra manera, La Siberia extremeña.
La colección incluye desde fotografías de hermosos paisajes hasta detalles de un instante, de un lugar. Y es que Semuan nos trae una fotografía íntima, privada. Nos muestra el entorno que nos rodea de una forma especial y única, tal y como ella lo ve y lo siente.
Considero que ha sabido captar el momento justo para conseguir así unas piezas únicas y bellas, ha hecho inmortales aquellos instantes que lo merecían. De igual manera, ha sabido tomar la parte precisa del todo para lograr imágenes irrepetibles, perfectas.
La composición y el fotomontaje no podrían ser más acertados ni más naturales, consiguiendo que nos traslademos a esos lugares, pudiendo sentir las texturas o incluso el olor que los invade.
Lo colores vivos, llamativos, son otra característica más de esta exposición, que sin duda, colman los sentidos. Además, el detalle en algunas piezas llega a ser asombroso, y el uso del desenfoque está muy presente, el cual ha sido empleado a la perfección, dotando a las fotografías de profundidad y carácter.

Esta exposición es sin duda una muestra extraordinaria de una amplia colección, que nos deja con ganas de más. Son fotografías muy logradas y que, a buen seguro, a cada uno le despertará un sentimiento diferente. Son piezas con encanto que logran transmitir al espectador sensaciones y sentimientos.

Personalmente, recomiendo a todo apasionado de la fotografía, o del mundo que nos rodea, que visite esta exposición de fotografía, la cual estará en el Palacio de la Cultura de Herrera del Duque hasta el cuatro de Agosto. 
Y, en caso de que no podáis visitarla o queráis ver más piezas de esta magnífica fotógrafa, podréis disfrutar de su obra en su página web: http://www.fotosemuan.com/, donde además podréis conocer más sobre Semuan.

No perdáis la oportunidad de deleitaros con fotografías únicas y verdaderamente hermosas.

Retrato de un escritor

Llevaba horas frente a la máquina de escribir. Desde que se la regalaron, siempre le había gustado escribir en esa máquina. Le inspiraba, decía, el olor de la tinta y los sonidos metálicos que se producían cuando pulsaba cada tecla. El chirriar del carro cada vez que pasaba a la siguiente línea. El cambiar la hoja, revisándola antes de ponerla en el montón, era todo un ritual para él. Desde luego, nada que ver con escribir en un ordenador, donde todo es más artificial. Donde no puedes sentir el tacto del papel, ni descubrir por ti mismo, tus propios errores. Sólo un escritor puede sentir su obra si la palpa, si consigue clavar cada letra sobre el papel. Y, según él, eso sólo es posible cuando se escribe con máquina o a mano.

Sujetaba con la punta de los dedos lo poco que del cigarro le quedaba. Hacía tan sólo un instante que había dejado de escribir para inundar sus sentidos con la puesta de sol. No pudo evitar recordar cómo se fue, cómo se marchó llevándoselo todo. Dejándole vacío. Su inspiración lo había abandonado a pesar de que él continuara llenando folios de letras, de historias; pues no había hecho otra cosa desde que la vio marchar, salvo escribir.

La madera de la silla crujió cuando se echó hacia delante. Realmente el crespúsculo era hipnótico. Él se sintió cautivado por el momento. Hacía ya algún tiempo que había dispuesto todo para poder escribir en la terraza del ático donde vivía, y así, poder disfrutar de fugaces momentos como ese. La luz se repartía por el cielo caprichosamente, dotándolo de unos colores fantásticos, casi imposibles. Tomó la botella de brandi y dio un buen trago. Le servía para descongestionar las palabras que se amontonaba en su cabeza, así le era más fácil plasmarlas sobre el papel.

Al soltar la botella, todo se iluminó. La luna traía consigo algo más que la noche. Puso las manos sobre la máquina y, sin hacer nada más, las apartó. Las primeras tímidas gotas de lluvia comenzaron a caer. Liberó la hoja con la que estaba cargada la máquina y la depositó en el montón, con el resto de hojas llenas de palabras. Respiró hondo y se echó sobre el respaldo de la silla, dejando caer su cabeza hacia atrás. Siempre le había gustado sentir la lluvia en su rostro. Esa frescura que sólo proporciona la naturaleza. Sentía que podía absorber todo el conocimiento y la fuerza que traía la lluvia.

Las palabras se diluían en el papel mojado, que se deshacía sobre la mesa. Pero no le importaba que se destruyesen esas historias, que dejasen de existir. No le importaba lo más mínimo tener que escribirlas de nuevo. Lo haría, las escribiría de nuevo. No con esas mismas palabras, ni de la misma forma. Serían historias nuevas, pero las escribiría, pues es su trabajo: escribir. Es su pasión. Es su vida.

Y aun cuando él no esté, su obra le sobrevivirá, perdurando a lo largo del tiempo. Recordando su nombre y, quizás, quién un día fue.

Jesús Muga

El último vagón del tren

Bajé todo lo rápido que pude por las escaleras mecánicas. El tren estaba cerrando sus puertas pero llegué justo a tiempo para colarme por una de ellas antes de que se cerrara.

Al entrar en el vagón me paré un instante sujetándome en la barra central, recuperé un poco el aliento y caminé tratando de no perder el equilibrio hasta el último vagón del tren.

Al llegar a mi destino ese vagón sería el más cercano a la puerta de salida y no tenía tiempo que perder.

Había pocas personas en ese vagón y tan sólo la robotizada voz que comunicaba la próxima estación rompía el silencio.

Me quedé de pie, como de costumbre, apoyado en un hueco cercano a la puerta. Frente a mí había una pareja joven y un hombre trajeado ocupando los tres asientos, los miré un instante antes de evadirme escuchando la música de mi MP3.

No quedaba mucho para la próxima estación, cuando la chica se levantó y se puso frente a la puerta, disponiéndose para salir. Se colocó unos auriculares enormes y se retocó el pelo mirando su reflejo en el cristal de la puerta.

Al mirar el asiento vacío me percaté de que se dejaba olvidada una mochila negra. Enseguida le advertí sobre ello, justo antes de que las puertas se abriesen, pero la joven negó con la cabeza que fuera suya.

Entonces pregunté al hombre trajeado y al otro chico sobre la mochila, y no tardaron en decirme que ya estaba allí cuando entraron al vagón. Las demás personas que viajaban en el vagón no se pronunciaron al respecto.

En aquel preciso momento me vino el fatídico recuerdo del atentado ocurrido años atrás en el tren. Creo que todos los que estaban allí pensaron lo mismo que yo.

Un sudor frío me recorría las sienes. No podía evitar mover la pierna con cierto nerviosismo. Miré a ambos lados, tratando de encontrar a alguien que supiera qué hacer en aquella situación pero, más allá de nuestro vagón, ni si quiera se habían percatado de tal asunto.

Apenas quedaban un par de paradas para llegar a una de las estaciones más transitadas de esa línea. Algunos pasajeros se cambiaron de vagón esperando a poder bajarse cuanto antes del tren. Yo permanecí allí, inmóvil, frente a aquellas otras dos personas, contemplando en silencio la mochila. Imaginando qué podría albergar dentro.

El tren se paró en la estación de Casa de Campo, las puertas se abrieron bruscamente y un gran número de personas entró en el vagón. Nadie mostró interés por la mochila tirada en el suelo. Todo parecía tan usualmente normal que por un instante quise olvidar  lo que pudiese haber dentro de la mochila.

Tanto el hombre trajeado como el otro chico se bajaron del tren en Batán. No hicieron nada, tan sólo yo era consciente de que la mochila podría suponer un peligro y el intercambiador de Príncipe Pío cada vez estaba más cerca.

Aunque notaba la adrenalina bullir en mi interior, no podía mover ni un solo músculo de mi cuerpo, y mucho menos podía apartar la vista de la mochila. Pensé en todas las opciones, en todo lo que podría hacer cuando llegara el momento. Incluso pensé en marcharme sin más, tal y como había hecho el resto. Pero no, yo no podría hacer eso. La culpa me devoraría si pasara algo y yo no hubiese hecho por evitarlo…, al menos, intentarlo.

La robótica voz femenina resonó en el concurrido vagón. Muchos se apostaron frente a las puertas esperando a poder salir. A pesar de ser la estación en la que debía bajarme, permanecí en el mismo sitio, frente a la mochila.

Por un momento me quedé solo en el vagón. Tan sólo yo y aquella misteriosa mochila estábamos allí, pude verme tomando la mochila y saliendo del vagón. Depositándola en una de las papeleras y avisando a un guardia de seguridad antes de que saliese de la estación. Dejando así atrás todas mis preocupaciones. Poco después me vi mirando la mochila, inmóvil y en la absoluta soledad. Saliendo del vagón sin la mochila, permitiendo que el miedo se apoderara de mí como de tantos otros.
Había demasiadas opciones pero tenía claro que, hiciera lo que hiciese, debía hacerlo solo.

Sentí que la inercia me empujaba con fuerza hacía delante. El tren llegaba a la estación. La voz anunció la parada de Príncipe Pío y de nuevo, un cúmulo de sentimientos me aprisionaban con fuerza. Estaba completamente ido, fuera de mí, envuelto en un mar de dudas. ¿Qué era lo correcto? ¿Qué debía hacer?
Y de mi ostracismo me sacó la chispeante voz de una niña. No pude evitar dirigir la mirada hacia ella. Estaba a mi lado, de la mano de su madre, preparada para salir del vagón. Ella también me miró y en su rostro se dibujó una sonrisa. Yo también sonreí, quizá por inercia, quizá por cortesía. No sé a qué se debió, pero ver el rostro sonriente de aquella niña me colmó de paz. Ahora sabía lo que debía hacer.

Justo antes de que parara el tren, tomé la mochila con decisión y me acerqué a la puerta. Apenas se abrieron las puertas, salí de allí y me dirigí, con la mochila en la mano, a uno de los guardias de seguridad del Metro que había deambulando por la estación. Le di la mochila explicándole lo ocurrido. Tras comunicárselo por radio a sus compañeros, me agradeció que me ocupara de algo así y no lo dejara pasar. Después se marchó con la mochila.

Tras aquello salí de la estación y continué mi camino hacia el Instituto Oficial de Radio y Televisión. Mientras viajaba de nuevo en el metro, esta vez en otra línea, pensé en lo ocurrido y me sentí satisfecho. Nunca supe lo que había en la mochila, no tuve el valor suficiente para abrirla y ver por mí mismo de qué se trataba. Probablemente sólo fuera una mochila de las muchas que se extravían en el Metro, eso nunca lo sabré. Pero siempre recordaré que hice lo correcto, como cualquier ciudadano debería hacer ante una situación similar. 

Jesús Muga

Un día para el joven

Traigo buenas noticias para los jóvenes de Herrera del Duque. ¡El Día del Joven se acerca! Y consigo trae un montón de actividades hechas por y para jóvenes.

Tanto el Ayuntamiento de Herrera del Duque como dinamizadores y colaboradores del Espacio para la Creación Joven, así como la Asociación Juvenil de Músicos de la Siberia han organizado todo un día de diversas actividades de las que podrán disfrutar los jóvenes, y no tan jóvenes, en la localidad.
El día escogido es el 25 de Mayo y prácticamente todas las actividades se desarrollarán en el Palacio de la Cultura y sus inmediaciones.

La jornada comienza a las 12:00 h con Talleres Juveniles en la plaza del Palacio de la Cultura. Ya por la tarde, a partir de las 16:30 h, la Banda Municipal de Música llevará la fiesta y su música por las calles de Herrera con el Pasacalles. A las 17:30 h tendrá lugar en la Plaza de Toros el Gran Prix, al cual habrá que inscribirse previamente en el Espacio para la Creación Joven de Herrera, abonando 6€. Esta actividad es sólo para mayores de 18 años. Más tarde, a las 19:30 h, Oscar Romero impartirá un Taller de Producción Musical en el auditorio del Palacio de la Cultura.
Dará paso a la noche Sergio Fernández "El Monaguillo" con sus monólogos, a las 21:30 h.

Y a partir de las 22:30 h..., el plato fuerte del Día del Joven: FESTIVAL DE MÚSICA!!!
Los grupos encargados de animar la noche herrereña son:

-Strong Wolf.
-Descalzas.
-Fogo.
-Mi último tren.

El festival se realizará en el auditorio del Palacio de la Cultura, donde también se harán talleres de Danza Africana y de Tatuajes de Henna.

Y para los quieran continuar la fiesta...

-Concierto Manduka en Disco Bar T.A.C.
-El violinista, Juan Muver, en la Cabaña del Tucán.
-Y fiesta: "Aquellos maravillosos años..." en La Baraka.
Todo desde las 23:30 h de la noche.

Para más información, acudan al Espacio para la Creación Joven de Herrera del Duque.

El Día del Joven es una celebración importante, ya que celebramos la perpetuidad de la humanidad. El futuro que nos precederá. Recordad que la juventud es la que mueve el mundo.

Si no quieres perderte un día de fiesta lleno de actividades, no faltes el día 25 de Mayo a Herrera del Duque.

¡¡¡Nos vemos allí!!!

Confesiones a media noche

Como cada noche, asomaba por la ventana lo poco que dejaba de él el día. Sin sonrisa, sin alegría. Sus ojos, tristes y cansados, buscaban en mí algo más que un reflejo, pero no le podía ayudar. No podía silenciar su llanto, ni calmar su dolor. Sólo podía ver cómo se consumía cada noche, como también hacía yo.

Dos almas abandonadas, olvidadas. Eso éramos. No quedaría de nosotros ni el más mínimo recuerdo, pero nos daba igual. Noche tras noche nos mirábamos, él me contaba sus penas, una y otra vez, yo sólo permanecía a su lado.
A veces me tomaba las manos, como si no quisiera dejarme escapar, y me juraba lo que jamás podría cumplir.

Una noche salió, entusiasmado. Me decía que sabía lo que debía hacer para poder estar junto a mí. Yo negué. Tenía la certeza de que no podía ser. No sólo acabaría consigo mismo, sino conmigo también.

La lujuria le cegó, enloqueció. Se subió, tembloroso, sobre el borde de la ventana y, levantando los brazos, me confesó amor eterno. Fue doloroso tener que negarlo pero debía evitar, así, que se hiciera daño.

Triste y desolado no pudo impedir el llanto. Me pidió, sonriendo, que ese fuera de él, mi último recuerdo. Pensaba que todo había acabado cuando se escapó de entre mis dedos, cayendo al vacío.

Lloré su pérdida incontables noches, y lo busqué otras tantas para darle el lugar que se merecía, junto a mí, en el firmamento. Desde entonces, siempre que surge la oportunidad, nos fundimos en el cielo.

Jesús Muga

Creando unos cimientos

Mucho ha llovido, y de verdad, desde que publicara el último artículo, Retrasos y avances, comentando los proyectos que abordaría a corto y medio plazo. Y de igual manera, en todo este lapso de tiempo, mucho ha cambiado mi vida y la forma de afrontarla. Al igual que, lógicamente, han cambiado mis proyectos.

Como en mi etapa en Madrid, he aprendido aquí, en Almería, alguna clase de cosas que sólo aprendes cuando las afrontas solo. Ese tipo de lecciones que aprendes a base de experiencias, bien sean malas o buenas, y que consiguen cambiar tu forma de interpretar las cosas, que te hacen mejor.
Puede que sea tarde, lo más probable es que así sea, para cambiar algunas cosas que he hecho mal a lo largo de estos últimos años y si tengo algo claro es que de nada sirve ya arrepentirse. Sin duda, de eso es algo que también se aprende, de los errores.
Y ahora, una vez asimilado todo, una vez que he recapacitado, que he llegado a comprender; sólo puedo seguir adelante, procurando no caer en los mismo errores, llevando a la práctica todo aquello que he aprendido en esta nueva etapa.

Ha habido cambios en mi vida, no sólo en mi o para mi sino para las personas que me rodean también. Sé que no es fácil para nadie, para mi tampoco, pero para aprender hay que vivir y sólo viviendo, se aprende. Por ello, siempre he pensado que de todo, más de lo malo que de lo bueno, se aprende.
Quiero aprovechar estas líneas para dar las gracias a todos los que me están apoyando, en especial a mi familia, a mi pareja y a sus padres, y que siguen ahí a pesar de todo. Para mi, ese apoyo, no sólo en lo profesional sino en lo personal, es muy importante y me anima para afrontar el día a día con ganas y fuerza.
Como ya he dicho, para mi también ha resultado difícil este cambio, pero no estéis tristes por mi, sino todo lo contrario, porque yo estoy bien y feliz por estar consiguiendo una de mis metas.
También quiero dar las gracias a todos mis amigos en Almería, en especial a Consoli y Rafa, y a su familia, y al último fichaje en mi círculo de amistades y que ya se ha convertido en un gran amigo para mi, Victor. Sin vosotros aquí, estaría aun más perdido. Gracias, de verdad.
Aun me queda un largo camino por recorrer, muchas cosas por vivir y mucho que aprender. Y espero que todos, me acompañéis siempre.

Ahora parece que se atisba un rayo de luz entre tantas nubes. La paciencia y la perseverancia durante todo este tiempo parece que comienzan a dar frutos. Además, estoy comenzando nuevos proyectos y reanudando algunos viejos.
Espero poder daros pronto noticias nuevas sobre los proyectos que tengo abiertos. De momento, sólo avanzaré que "La oscuridad en la luz" volverá a este blog en primicia dentro de muy poco con una nueva temporada.

Sin más que decir, hasta la próxima publicación.

Caminemos juntos por esta vereda,
que bien es llamada vida.

Strong Wolf en concierto

¡Al fin podremos ver a Strong Wolf en concierto!

La banda de punk/metal, Strong Wolf, formada por jóvenes de la localidad de Herrera del Duque ha anunciado que dará su primer concierto. La cita será el próximo 20 de Abril a partir de las 18:30 en el Espacio para la Creación Joven de Herrera del Duque.
La entrada será libre, por lo que no habrá excusa para perderse este gran concierto que, a buen seguro, ofrecerá la banda.

Strong Wolf nace de la pasión de un grupo de chicos por la música. Sus temas suenan muy bien, guardan magistralmente el ritmo, y la compenetración entre instrumentos y voz es absoluta. Por otra parte, sus letras son reivindicativas y muchos nos sentiremos identificados con los que nos cuentan sus canciones.
Los que ya hemos tenido la oportunidad de escuchar a este grupo, hemos quedado fascinados por lo bien y seguros que se sienten haciendo su música.
Realmente se han dejado la piel componiendo sus propias canciones y ensayando para ofrecer un concierto con la mayor profesionalidad posible.

No os podéis perder su debut, el día 20 de Abril a partir de las 18:30 en el ECJ.

¡¡¡Yo voy!!!

Retrasos y avances

Se presentan unas semanas moviditas.

De nuevo me han encargado grabar y editar la obra teatral "El Avaro", representada por Alacena Teatro. El viernes 22 de Febrero haré las pruebas de cámara para optimizar ajustes y el sábado 23, día de la representación, grabaré la obra.
Siempre he defendido que cuando se graba, con una realización monocámara, una obra teatral mientras es representada ante el público, debe hacerse con planos generales. Así evitamos marginar o censurar otras acciones o reacciones de otros actores que se estén dando sobre el escenario, permitiendo al espectador que centre su atención sobre lo que más interés le cause de la escena. Si bien es cierto, que para evitar la monotonía se pueden hacer ligeros movimientos de cámara como panorámicas o el empleo del zoom para variar el plano en momentos puntuales. Hay que recordar siempre que "menos es más" y que por querer introducir demasiadas florituras innecesarias, el resultado final puede resultar ser una auténtica chapuza.
Esta será mi estrategia a la hora de grabar la representación: Usaré el zoom para cambiar de planos más abiertos a cerrados y viceversa, siempre según me lo permita la acción que se desarrolle sobre el escenario en un determinado momento. Así podré captar, en diferentes tamaños de plano, algunas expresiones o acciones de los actores. Por consiguiente, emplearé ligeros movimientos de cámara para corregir el aire en los planos y tratar de darle un significado apropiado.
En los siguientes días dedicaré todo mi tiempo a la edición del producto final. Arreglos en el audio y en la imagen, unión de las partes con algunos efectos de transición, introducción de créditos iniciales y finales, y añadir la BSO.

Por el momento, este proyecto ha adquirido preferencia ante los demás. Aunque también estoy terminando de preparar la nueva sesión de Cine-Forum ECJ, la cual se hará el 9 de Marzo en el Espacio de la Creación Joven. Y tras muchos retoques, la escritura del guión "Adiós, amor" está llegando a su fase final, por lo que muy pronto comenzaré con los preparativos para la producción.
Por otro lado, la presentación de la nueva temporada de "La oscuridad en la luz" ha sido pospuesta para el mes de Marzo. Debido a la gran cantidad de proyectos en los que estoy inmerso, aun no he podido finalizar el primer capítulo. Aun así, pronto os informaré acerca del estreno de esta serie de relatos cortos.
Respecto al resto de proyectos, sigo avanzando, sin prisa pero sin pausa, con ellos. "Alba" y "Las aventuras de Paula" están tomando forma. Os mantendré informados al respecto. Además, en los próximos días publicaré la crítica de "Mamá", la última producción de Guillermo del Toro.

Desde mi escritorio, nada más.

Un saludo a todos,
Jesús Muga.

Cine-Forum: 1408

Continuamos con la temporada de Cine-Forum ECJ con la primera sesión del año.
Como en las demás sesiones, nos reuniremos en el Espacio para la Creación Joven de Herrera del Duque el 9 de Marzo a las seis de la tarde. Se proyectará una película, sobre la cual se comentará y analizará después.

Tras estudiar las películas propuestas a lo largo de estos días, nos hemos decantado por 1408, realizada por Mikael Hafstrom en 2007 y basada en la novela homónima de Stephen King. En esta película podremos ver los rostros conocidos de John Cusack y Samuel L. Jackson.
Esta película nos presenta la historia de un escritor escéptico que trata de desenmascarar los mayores fraudes sobrenaturales que se dan en algunos hoteles, hasta el día en el que se tendrá que enfrentar a sus propios temores. Sin duda, una historia cargada de terror y ese suspense al que nos tiene acostumbrados el grandioso escritor, Stephen King.

A pesar de parecer una película escasa en contenidos, puedo asegurar que es todo lo contrario. El miedo es una sensación universal capaz de poner contra las cuerdas al más valiente. Es capaz de hacer aflorar nuestros instintos más primitivos, consiguiendo que hagamos cosas inimaginables.

En esta nueva sesión trataremos de emplear otro mecanismo a la hora de analizar la película para hacer la actividad más dinámica y abierta a los asistentes. Con esto pretendemos que todo el que acuda al ECJ participe, dando así más importancia al debate. No es necesario saber de cine para hablar del mensaje que transmite una película.

Además, daremos la bienvenida a la nueva dinamizadora del centro, Isi Navarro, que llega con las pilas cargadas y un montón de ideas bajo el brazo.

Todos estáis invitados a esta nueva sesión de cine-forum el sábado 9 de Marzo en el Espacio para la Creación Joven de Herrera del Duque a las seis de la tarde. Como siempre, intentaremos que los asistentes se diviertan y aprendan a partes iguales.
¡Nos vemos allí!

Django. La D es muda.

Tarantino lo ha vuelto a conseguir otra vez. Ha creado otra obra de arte que a buen seguro no dejará a nadie indiferente. El género escogido esta vez ha sido el western, el cual ha sabido llevar a su terreno a la perfección.
Esta película, con el indiscutible sello de Tarantino, no sólo narra la historia de un esclavo negro con sed de venganza sino que retrata la América que traficaba con esclavos, que maltrataba a personas y las sometía por el mero hecho de pensar que eran inferiores.

Esta producción refleja el buen hacer de Tarantino y el de todo un equipo técnico y artístico volcado con el proyecto, el cual será premiado por la crítica y el respetable, y seguro que también con más de un galardón.
Hay quien pueda pensar que tal logro de conseguir crear una buena película con los medios de los que dispone Tarantino es una tarea fácil y sin mérito, pero puedo asegurar que disponer de los mejores medio posibles no asegura el éxito.

Django Desencadenado fue escrita a principios de 2011 y realizada en 2012 por Tarantino. Cuenta con un renombrado elenco de actores: Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio y Christoph Waltz, entre otros.

Django es un esclavo negro que, tras ser vendido y separado de su mujer, se alía con un cazarrecompensas, el Dr. King Schultz, para llevar a cabo su venganza y liberar a su mujer.
A penas con estas líneas se podría resumir la película. Al menos, esto será lo que muchos recordarán tras verla pero, si ahondamos un poco más, encontramos una historia mucho más profunda.
Y es que en esta película se nos presenta la lucha de un hombre por su libertad.

Tarantino pretendía hacer una película que tratara sobre el horror que aconteció en EEUU en la época de la esclavitud. Un tema que aun es tabú para la sociedad estadounidense y sobre el que tan sólo él podría llegar a ironizar en algunas partes de esta película. Y, sin duda, la mejor forma de hacerlo era con un western, ya que dicho género permite abordar el tema de una forma menos forzada y con cierta verosimilitud.
Pero este no es un western convencional, aunque el realizador ha tratado de respetar todos los elementos de este género. Tanto la banda sonora como la ambientación pasando por la actitud de los personajes dejan claro que este es un western con el toque profesional del gran Tarantino.
Otro de los toques del genial realizador es aunar en una película varios estilos y conseguir que todos se compenetren de una forma natural.
Consigue mediante la realización apoyar lo que cuenta el guión haciendo uso de unos planos capaces de contar la historia por si solos. Sigue manteniendo la costumbre de mostrar todo lo que ocurre sin censura, de la forma más explícita posible y sin escatimar en detalles. De igual manera, continua con sus efectos de "Serie B", los cuales se han convertido en seña de identidad de su cine.

Mantiene el mismo estilo de fotografía en todo momento, incluso en algunos flashback que abordan al espectador por sorpresa. Debido a esto, el espectador se puede llegar a sentir confuso, ya que de primeras parece un salto importante y no se adivina en qué dirección hasta pasados unos minutos. Se podría haber evitado esto mediante algún efecto o cambio en la fotografía que indicara que es un flashback.
Otra de las licencias que Taratino se permite es la de saltarse el eje, lo cual puede hacer pensar que los personajes van en otra dirección. Aun así, estos saltos de eje se dan de forma puntual y apenas se aprecian. En esta película, Tarantino armoniza entre los planos típicos del western como planos de 3/4 o grandes planos generales con otros planos más arriesgados como en su momento hiciera Sergio Leone, aportando así su toque personal y algo de aire fresco a un género que parece volver a ponerse de moda. Entre estos planos podemos encontrar el subjetivo desde el maletero, patentado por el propio Tarantino, así como los zoom in a gran velocidad que pasan de un plano general al primer plano de uno de los personajes. La cámara no puede estar mejor situada en todo momento. Tarantino se apoya sutilmente en el encuadre para mandar mensajes subliminales al espectador. Como claro ejemplo tenemos cuando Django llega a un pueblo con el Dr. King Schultz y su cabeza queda enmarcada por una horca que hay colgada. Por supuesto, algo que no falta, como en todas sus demás películas, es un plano de los pies, su fetiche por excelencia.
En la fotografía se emplean tonalidades suaves, sin demasiado colorido. Lo apropiado para este género. Aunque en alguna que otra ocasión podemos ver algún color que resalte en algún detalle específico como el primer atuendo que escoge Django tras su libertad, esto explica el cambio social que ha tenido el personaje.
Tarantino usa el desenfoque sin abusar demasiado para dar profundidad al plano.

Como ya he comentado antes, uno de los puntos fuertes de esta película, e indiscutible firma del realizador, son los efectos especiales.
Como en sus anteriores trabajos, en esta película encontraremos impresionantes explosiones, muchos disparos y sobretodo sangre, mucha sangre. Tarantino continúa con sus guiños al manga en las muertes utilizando una gran cantidad de sangre que sale disparada a chorros de los cuerpos de los actores.
Tanto los efectos especiales como la caracterización de los personajes están muy logrados y bien integrados, sin llegar a desentonar en ningún momento con los elaborados decorados, de los cuales se ha cuidado hasta el último detalle. También hay que hacer mención a los preciosos paisajes que se muestran en los planos generales donde vemos parajes tan diversos como una preciosa montaña nevada o un infinito desierto.
La localización del rodaje no podría haber sido más acertada.

La banda sonora de un western suele ser muy específica y es por es que, con sólo escuchar la BSO de Django, podríamos adivinar que se trata de una película de este género. Como en su momento hizo Sergio Leone con la novedosa y brillante BSO compuesta por Morricone para su trilogía del dolar, Tarantino ha sabido escoger una BSO capaz de acompañar, magistralmente, cada momento de su historia. A lo largo de la película se oirán desde temas originales como los de Morricone hasta temas impactantes y novedosos como el de Freedom de Hamilton y Boynton, además de algún que otro rap que no desentonada nada con el resto. Y es que en la diversidad, está lo bueno.
Pero además de la BSO hay otra parte interesante en esta película en el ámbito del sonido. Y es que es muy recomendable verla en VO, ya que los actores han respetado los acentos de sus personajes, reforzando, así, más la personalidad de cada uno de ellos.
Aunque también hay que reconocer que el doblaje en castellano no tiene mala pinta y también se respetan, en cierta medida, los acentos.

Los actores no podrían estar mejor situados en el decorado. Llenan todo el espacio abriendo el campo visual del espectador en los planos generales. A la hora de moverse, lo hacen con decisión y orden, en la dirección correcta, aunque esto depende más de la situación de cámara y el montaje de los planos, reafirmando el carácter y la personalidad de su personaje.

Muchos actores se rifaron la piel de Django, entre ellos se pensó en Will Smith, pero finalmente este papelón le calló a Jamie Foxx.
Algunos pensaron que este actor no estaría a la altura para interpretar un papel en una película de Tarantino, más concreto un papel tan duro como el de Django. Él mismo se ha encargado de cerrar todas esas bocas con una soberbia actuación.
Jamie tiene que poner rostro a un personaje abandonado por la suerte y maltratado por una vida injusta. El cual sabe resurgir de sus cenizas para adaptarse a una nueva vida y plantar cara a todo lo que se interponga entre él y su objetivo: su libertad y la de su mujer.

Ha logrado una meta, no sólo encarnar sino crear un héroe, un luchador contra la esclavitud. Debieron ser duros para Jamie y todo el equipo el realizar algunas de las secuencias de estas películas. No por la dificultad técnica sino por lo que veían a través del monitor. Incluso Tarantino reconoció haber llorado mientras él mismo rodaba algunos de los planos con la cámara. Lo ha bordado creando desde cada gesto hasta el acento sureño de su personaje.
Este actor ha logrado una de las interpretaciones más portentosas de toda su carrera hasta la fecha.

Otro pilar sobre el que se apoya esta producción es el ya conocido por Tarantino, Christoph Waltz, el cual interpreta al Dr. King Schultz.
Este personaje aparece de la nada aportando misterio y una nueva vida para Django. Un cazarrecompensas que "compra" a un esclavo para que le ayude en una de sus misiones a cambio de libertad. Pero lo que comienza como asociación termina como una alianza.
Waltz da vida a un personaje que se hace querer por el público. Serio pero con ese punto cómico tan característico del que siempre ha dotado a sus personajes. Se desenvuelve con elegancia ante todo lo que debe afrontar en cada secuencia sin complejos ni temor. Un actor de talla abriéndose hueco entre el protagónico, Jamie Foxx, y el antagónico, Leonardo DiCaprio.

Leonardo DiCaprio siempre me ha parecido un gran actor, el cual parece que debe demostrar a la crítica en cada película que es un actor válido y capaz para cualquier personaje. A veces en entredicho, demasiadas veces, este eterno joven rostro da vida a un terrateniente amante de la brutalidad.

Calvin Candie es un excéntrico que toma de la vida lo que quiere y cuando quiere. El típico niño de mamá ya crecidito con complejo de dios. Soberbio y estúpido a partes iguales, pero inteligente y sádico cuando lo requiere la situación.
DiCaprio crea un personaje complejo y completo. Del que se intuye el pasado y se prevé el futuro. Al ver a Candie no se percibe a DiCaprio, y para mi, esto es lo importante en la creación de un personaje. Aun así, DiCaprio aporta al personaje su humildad y su pasión. Y una serie de ademanes y gestos característicos del actor. Ha sabido afrontar desde las partes más sencillas de su personaje hasta las más complicadas.

Arropando a estos tres grandes actores tenemos todo una séquito de secundarios, figurantes y figurantes especiales que se reparten entre los diversos roles de esta producción.
El más importante es, sin duda, el principal objetivo que mueve al protagonista. Incluso se podría decir que es algo más que un personaje secundario. Broomhilda es interpretada por la sensual Kerry Washington. Ella es la amada mujer de Django. Una mujer maltratada, un objeto incluso para los suyos. Kerry supo crear con valentía un personaje sumiso que sufre física y mentalmente a lo largo de toda la película, en cada una de las secuencias en las que sale, el maltrato de ser un objeto más de la casa. Gran interpretación con el cuerpo y la mente de esta casi desconocida actriz.
Otro personaje a tener en cuenta es el encarnado por el veterano Samuel L. Jackson. Se encarga de dar vida a Stephen, un esclavo arrogante de Candie con ciertas libertades. Una vez más, este actor se pone bajo la dirección de Tarantino. Aunque interpreta un pequeño papel, Jackson hace una gran interpretación. Transmite fuerza en cada uno de sus movimientos, esa rebeldía que siempre ha aportado a sus personajes.
Sin duda, Tarantino sabe que Jackson es sinónimo de calidad, sea cual sea el papel que le tenga reservado.

Y por supuesto, como en todas las demás, en esta producción no podía faltar la aparición en escena de Tarantino. Como hiciera Hitchcock, Tarantino siempre se tiene reservado un papel para sí mismo, bien sea de secundario o de figurante, como es en este caso. Esta vez su papel tiene cierto peso en la trama y aporta ese toque picante que tanto le caracteriza.


El resto de figurantes se involucran bien, sin desentonar con el resto de las actuaciones. Tanto los movimientos como las gesticulaciones están bien llevadas a cabo.

Django debió ser una producción difícil de llevar a cabo por la explosión de sentimientos que se da en cada plano y el significado total de la película. Considero que Tarantino ha aportado elementos novedosos al western y esto le vendrá bastante bien al género para continuar estando en primera línea. Esta historia no se podría encontrar más cómoda en otro género, ya que el western le aporta todo lo que necesita.

Tarantino ha sabido llevar unos acontecimientos tan dramáticos como la esclavitud en EEUU a la gran pantalla con buen hacer y todo el respeto necesario, pero al mismo tiempo con cierta ironía y sarcasmo.
La excelente realización no hace más que reforzar la emocionante historia que cuenta el guión y el cual los actores interpretan de forma magistral. Tanto la ambientación visual como la sonora están más que logradas trasladando los sentidos del público a esa época.

Como casi toda historia, ésta también envía un claro mensaje al espectador.Y es que no encontrar similitudes entre la lucha de Django por su libertad y la lucha en las manifestaciones de los ciudadanos por no perder derechos es complicado.
En esta película se denuncia el exceso de cualquiera autoridad sobre el ciudadano. Y trata de enseñar que, sin dejar de luchar por lo que se quiere, todo es posible.

Sin dudarlo, esta es una película de obligado visionado, tanto por lo que trata por cómo lo trata. Además, merece la pena, mucho, ver la gran actuación del trío principal de actores. Aunque el western no sea un género del agrado de mucho y este sea un factor que eche hacia atrás a la hora de verla, aseguro que por todo lo demás, merece la pena.